郑州中原福塔广场一尊新落成的雕塑因“画风诡异”引发市民广泛讨论，照片在网络传播后，不少网友直言其造型“抽象到难以理解”“甚至有些瘆人”，认为与广场的公共氛围格格不入；也有观点认为艺术应多元包容，不必以“像不像”评判高低，这场围绕雕塑的争议，再次将公共艺术如何平衡审美、文化与社会功能的话题推向公众视野。

“诡异”雕塑引热议：市民吐槽“看不懂”“不舒服”

据了解，引发争议的雕塑位于郑州中原福塔广场入口处，整体以金属材质打造，高度约5米，造型呈现扭曲的几何线条与不规则色块，局部结构尖锐，部分人物面部被抽象为非对称的平面，整体风格与周边福塔的恢弘、广场的开阔形成鲜明对比。 欧博官网入口

“第一次见的时候有点懵，这到底想表达什么？”市民王女士告诉记者，她常带孩子在广场玩耍，孩子看到雕塑后会下意识地躲开，“感觉有点阴森，和周围的环境不太搭。”在社交平台上，类似的吐槽不在少数：有网友称其“像外星生物”“抽象过了头”，也有人质疑“花这么多钱做这种雕塑，不如搞点实在的”，甚至有市民调侃：“这雕塑是不是走错了片场？”

创作方回应：追求“现代感”与“城市精神”

面对争议，雕塑的创作方某艺术工作室相关负责人在接受采访时表示，该雕塑名为《城市脉动》，旨在通过抽象手法表现郑州作为现代化都市的“活力与张力”。“我们不想做传统的具象雕塑，而是希望通过几何的碰撞、线条的流动，展现城市的快速发展与多元文化。”该负责人称，创作团队曾参考过国内外多个公共艺术案例，认为抽象艺术更能引发公众的思考，“艺术不是‘说明书’，每个人的解读都值得尊重。”

对于“画风诡异”的批评，对方回应称，公共艺术需要时间被接受，“就像当年的埃菲尔铁塔，也曾被质疑‘丑陋’，但如今已成为经典。”

公共艺术之辩：审美“大众化”与“个性化”如何平衡？

欧博注册会员 类似郑州这尊雕塑引发的争议并非个例，近年来，从某地“蒙娜丽莎变脸”雕塑到“拇指爷爷”雕像，公共艺术因“接地气”或“高冷”引发的讨论屡见不鲜，争议的核心，往往在于公共艺术的定位——究竟该迎合大众审美，还是坚持艺术家的个性表达？

亚星平台会员开户 中国艺术研究院美术研究所研究员李教授认为，公共艺术首先是“公共的”，需考虑场域特性、市民情感与文化认同。“中原福塔是郑州的地标，广场是市民休闲聚集的场所，雕塑应与周边环境形成呼应，传递积极、包容的价值观。”他直言，部分创作者过于追求“前卫”而忽视公众感受，“艺术创新值得鼓励，但不能脱离‘为人民服务’的初心。”

但也有艺术评论家持不同观点，独立策展人张先生表示，公共艺术的魅力正在于其“开放性”，不应以“好看”“像不像”等单一标准评判。“如果一件雕塑能让人们驻足、讨论，甚至引发对城市、对生活的思考，它就实现了艺术的社会功能。”他建议，公共艺术在创作前可增加公众参与环节，通过调研了解市民需求，而非“闭门造车”。 欧博入口

争议背后：公共艺术如何真正“走进”市民心里？

这场争议也折射出城市公共艺术建设的深层问题：如何让艺术既“高冷”又“亲民”？对此，郑州市城市管理局相关负责人表示，将认真收集市民意见，未来在公共艺术项目推进中，会加强前期调研与公众沟通，“艺术要服务于城市，更要服务于人。”

成功的公共艺术案例并不少：如深圳《拓荒牛》雕塑以具象造型传递城市精神，成都“爬墙熊猫”以俏皮风格融入市民生活，这些作品之所以“出圈”，正是因为它们找到了艺术表达与公众情感的共鸣点。

公共艺术不是城市的“装饰品”，而是文化的“代言人”、情感的“连接器”，当一座雕塑能让人会心一笑、引发共鸣，或传递城市温度时，它便真正“活”了起来，或许，郑州这尊雕塑的争议，正是城市公共艺术走向成熟的一步——它提醒创作者：艺术创新需要勇气，更需要对“公共”二字的敬畏，毕竟，只有被公众接纳的艺术,才能真正成为城市的风景。